其他
《sleep no more》｜开演！开眼！浸没剧，纽约来，很正点！
麦 金 侬 酒 店
（想要知道地点？欢迎后台回复“想要！”） 2016 年 12 月 14 日 起 首演（03年）于英国伦敦，后演（09年）于波士顿，爆棚纽约的 浸 没 式 戏 剧 《sleep no more》
正式开票：
周三、周四晚场（最早抵达时间19:00）票价550元周六、周日下午场（最早抵达时间15:00）票价550元周五、周六晚场（最早抵达时间19:00）票价650元周一、周二休演
场次调整：
2016年12月25日、2017年1月1日没有演出2016年12月20日、2016年12月27日增加晚场演出
本次全新开放的场次为：
2月17日至3月26日每周三、四、五、六晚场（最早抵达时间19：00）每周六、日下午（最早抵达时间15：00）
还在爱丁堡度假的时候，就不断有朋友问起《sleep no more》这个剧，最关心的问题，无外乎：1、什么时候演？什么时候卖票2、演多少场？都什么团队？3、什么是浸没式戏剧？
别 惊 讶 人人都在说“浸没”
我相信今年在爱丁堡的朋友，都不会忘记掉，人人“数羊”的场景：一部叫做《counting sheep》的“浸没戏剧”，引爆今年的爱丁堡边缘艺术节，这个取材于乌克兰战争的“浸没剧”，真的可以说“一票难求”。《counting sheep》以“浸没式”的手法，让观众对“政治剧场”有了新的感官；也引发了大家，对这一形式的新思考。
在伦敦的时候，又得知一个讯息：古典主义芭蕾《胡桃夹子》，将由奥利弗奖得主Wiil Tuckett改编成浸没戏剧，于这个冬天，在伦敦温布利公园上演。
这两年，舞台艺术圈，似乎都对 “浸没式”这一题材非常感兴趣。不完全统计，在《sleep no more》之前，北京、上海和广州上演的大大小小冠以“浸没式”头衔的作品就超过十部。
但是，“浸没式”作为一个舶来品，到底是什么？
观众在离开表演空间的时候，似乎都是在提出问题，而不是理解更深刻。
脑 洞 开 什么是“浸没式”
“浸没式”，翻译自英文“immersive”，很显然，这个直译很容易让人产生误解。
我的一位圈内好友“王十三”，就曾经开过这么一个脑洞：
刚听到「浸没式戏剧」，我的脑子里就蹦出了这样一个画面，演员站在一个密闭的玻璃空间里，被水或其他物体慢慢逼到绝境，一点一点被浸（淹）没，观众的心也随之被一种紧张氛围包围，眼看无望之际，他突然获得了一种力量，有了新生的可能。就像在深水里游泳，头一直向下潜，水温越来越凉，光线也越来越暗，体内的氧气也逐渐减少，到达生理极限的时候，突然钻出水面，呼吸到的第一口空气。
其实“浸没式”戏剧和“水”一点都没有关系。
国外同类演出的节目单上，通常会用“360-degree environment”来解释“immersive”。
换言之，这种戏剧表演形式，调动了全方位的空间元素，也即打破了过去的“舞台”概念，激发了观众的全方面感官体验。
当然，这仅仅是外在的，在我看来，“浸没戏剧”最大的突破，是重塑了“关系”。
这种关系，包括“空间”、“观·演”和“时间”三个方面。
观·演 基于“空间”关系的打破，演员不再是“演员”，可能是注视着你的“观众”，观众也不是“看客”，而是故事发展不可缺少的一部分。
时 间 再聊“时间”关系，传统舞台表演，在叙事上都是线性的，也就是说时间过一秒，剧情推动一秒，有时候会有插叙或者倒叙，但是台下的观众，也不可能看到剧情倒回去，再演一遍，更不可能说快进或者慢放。因此，舞美再好，刺激了所有体验，不能说是“浸没式”有互动，演员和观众即使打成一片，也不能说是“浸没式”叙事的方式很实验性，或者说诗意，乃至飘逸，也不能说是“浸没式”。
通过上述，我并不想武断地给“浸没式”戏剧下定义，（小编吐槽：莫装，你又不是“叫兽”，下什么定义）而是更希望给阅读者更多的启发和思考空间。
《sleep no more》，作为原汁原味的舶来作品，无疑是最几年最能阐述“浸没”戏剧的作品。
不单单是戏剧上的意义，《sleep no more》肯定是戏剧圈的狂欢和朋友圈的点赞。
《sleep no more》演出场地，作为巨大的空间，有种十足的文化和旅游吸引力，也对带动周边酒店、酒吧、餐厅等场所插上起飞的翅膀，灵动之间，开创“文商结合”的新模式。
《sleep no more》（上海版），Punchdrunk国际与上海文广演艺（集团）有限公司联合制作，在9月22日宣布正式开票，将于今年12月14日在上海首演！
《sleep no more》通过暗黑电影镜头的视角演绎了莎士比亚的经典悲剧《麦克白》。
30余位演员，5层楼的复古酒店；3个多小时表演，90多个细节；
观众们随着自己的步调自由地穿梭在这个史诗般的故事中，他们选择自己所到之处和所见之景，也确保了每一位观众的体验历程都是与众不同。
联合导演、联合设计与灯光：菲利克斯·巴雷特（Felix Barrett）联合导演、编舞：玛克辛·道尔（Maxine Doyle）联合设计：利维·沃恩（Livi Vaughan）和碧翠丝·明斯（Beatrice Minns）音响设计：斯蒂芬·多比Stephen Dobbie服装设计：戴维·伊斯雷尔·雷诺索（David Israel Reynoso）创意制作人：柯林·奈廷格尔（Colin Nightingale）
更多信息，点击文末阅读原文登录官网查询
《我为你押韵：情歌》| 在笑点密集的欢乐下，竟会哭得稀里哗啦
国家大剧院·柏林戏剧节 | 《约翰·盖勃吕尔·博克曼》，现实主义的一种残酷方式